Картинна галерия

  • 38 167
  • 95
  •   1
Отговори
  • Мнения: 2 924
Събрах оттук - оттам снимки на картини с доста прилична резолюция .
Само който  е търсил из нета знае ,че рядко се намират свестни за обработка или принтиране
снимки на картини на известни и не толкова известни ходожници.
Направих си албум- /т.е още го правя,защото снимките са доста /
и искам да го споделя
Признавам си нямам много знания за художници,произведенията им и т.н.
Ще слагам тук част от снимките с малки коментари /с помощта на гугъл /
за твореца:)
Започвам с Клод Моне (Claude Monet; 1840-1926),
,френски художник, с когото е свързано възникването на импресионизма/от франц. impression - впечатление/
Името на това течение е дадено от една негова картина нарисувана през 1972г
“Импресия: Изгрев”.


Импресионистите са представлявали радостното и светло изкуство:
те са се любували на всекидневният живот-градските улици,влаковете
и конските впрягове,морските платноходки,разходките на хората в парковете
 и обикновеното пиене на кафе в някое кафене.
Природата за тях е била естествена,ненатоварена и необвързана с каквито и
 да е скрити помисли и чувства,което е характеризирало представителите на
класиците и романтиците.
Роден през 1940г ,започва своята творческа дейност още в юношеска възраст
с рисуване на карикатури,първите уроци по живопис получава от Е. Буден,
скитайки заедно по крайбрежията на  Льо Хавър .

След време отива в Париж и там е завладян от бохемският парижки живот.
Родителите му,които явно са си представяли ,че един начинаещ  творец
има понятие от дисциплина и са искали той да постъпи в Школата за
изящни изкуства го лишават от материална поддръжка.
Така Моне е принуден да стане платен войник и е изпратен в Алжир.
Връща се оттам без ни най-малка промяна във възгледите си за живота и за творене.
И Слава Богу:)
През 1862 се включва в студиото на Глейр в Париж, където се запознава
с Реноар, Сисле и Базил, с които той оформя ядрото на импресионизма.
Първата му значителна работа от този период е Закуска в тревата(1965-1966)



Оригиналната картина е изгубена .Останало е само малко копие,което
 ни дава възможност да получим общо впечатление за оригинала -
за техниката и цветовете които е ползвал.

През 1971г  Моне емигрира в Лондон откъде си прави едно творческо посещение на Холандия.
След завръщането му започва най-плодотворният му период.
През 1872-1873 той създава своите най-добри картини.
Как са имената им на български ги знам от dujdets ,
за което съм и много благодарна:)

"Люляци на слънце" 1873г.





"Булевард де Капусен в Париж" 1873г





"Червени макове в Аржантьой" 1873г




и по-горе показаната Импресия:Изгрев.
През 1974 г някои от тези картини били изложени на международна изложба,
организирана от "Анонимното общество на живописците,художници и гравьори",
чийто ръководител бил Моне.
След тази изложба художниците ,рисуващи в този стил получили името импресионисти,
по името на известната картина.
Има още много известни картини на Моне и за мен е трудност да ги обяснявам
всичките тъй като за всяка от тях търся инфо.
/не знам как се казват- така ги свалих- на куп/
По-важно е,че са красиви и гледайки ги човек се потапя в тях без да се чувства
задължен да ги разбере .
Признавам ,че импресионизмът е моя фаворит Simple Smile
В албумът ми има още доста снимки.
Както има и разни други.
Следващият ,представен пред обществото творец ще е
Georges Braque-представител на кубизма.
За сега нищичко не знам за него:)
Албумите не са пълни-далеч съм от възможността да твърдя ,че имам всички произведения на определен творец.
Ще съм благодарна ,ако някой ми помага в допълването .

Последна редакция: сб, 12 май 2007, 20:27 от Хипатия

# 1
  • София
  • Мнения: 983
Лелеее, Хипатия, с какво си се "нагърбила"  #Crazy newsm78   bouquet  bouquet  bouquet
Ще помагам с каквото мога като информация (за съжаление откъм време съм доста зле, но нали е за каузата  Hug). Само не гарантирам, че изображенията ще са с добра резолюция  Embarassed

Та за Клод Моне да допълня:
Последните три картини, които представяш са (подред на номерата)
1. "Люляци на слънце" 1873г.
2. "Булевард де Капусен в Париж" 1873г.
3. Детайл от "Червени макове в Аржантьой" 1873г.

И трите, както и "Импресия, изгряващо слънце", заедно с много други са част от т.нар. Аржантьойски период на художника, по името на Аржантьой-сюр-Сен, където той живее и твори в периода 1872 -1878 година.

За Жорж Брак и аз не знам много, но ако нямаш нищо против, бих се пробвала да направя презентация на Сезан например - представител на постимпресионизма, редом с Ван Гог, Гоген и Анри Дьо Тулуз Лотрек.

Поздравявам те за прекрасната тема в обзетото ни от битовизми ежедневие   bouquet

# 2
  • Мнения: 2 924
dujdetsр
благодаря ти много за помоща.
Тя е много ценна за мен ,а и за всички други ,които ще разгледат галерията ни.
Знам ,че тази тема  е неизчерпаема и с е страхувам
да не дам някоя погрешна информация за творба или творец.
И от сега заявявам ,че  ако някъде има грешка то тя е несъзнателна и приемам
всякакви поправки и съвети.
Ще сложа и имената в албума-тези,които ти ми даде.
Лошото е ,че картините ми са разделени по художници- и са без имена ,но вярвам ,че малко по-малко ще се намерят и те:)
Всъщност има и два албума ,в които картините са и без имената на творците им.
Който обича загадки и тяхното разгадаване нека помага:))

.... не трябва и да се опитваме да подражаваме на предметите,
които са преходящи и постоянно се изменят,
и които ние обикновено погрешно приемаме,
за нещо неизменимо..

е казал Жорж Брак.
И аз съм го казвала много пъти,но едва ли някой е отдал значение:)
Така или иначе  най-уморителното нещо на този свят е да се привързваме
 към вещите си и да не даваме на душата си да лети свободно,закована
за нещо ,което сега не  е това ,което е било някога..

Жорж Брак (Georges Braque),
 роден на 13 май 1882  в Аржантьой, град-предградие на Париж
е френски художник, график и склуптор, създател заедно с Пикасо на кубизма.
Кубизмът е авангардно течение в изкуството, което се характеризира с пълно
отрицание на класическата концепция за красотата. Не се спазват пропорциите,
органичната цялост и завършеността на живите модели и материалните обекти.
Вместо обектите да се разглеждат от един фиксиран ъгъл, те се раздробяват на
множество фасети, така, че могат да се видят няколко различни аспекта едновременно.
Неговия баща е художник декоратор. През 1890 г. семейството се премества в Хавър,
където през 1899 г. Брак завършва курс за художник- декоратор, като едновременно
взема вечерно уроци по рисуване в Училището за изящни изкуства (Ecole des Beaux-Arts).
Следващата година той продължава своето образование в Париж.
През 1905 г. се сприятелява с Раул Дюфи. Чрез Салона на независимите, където участва с шест творби,
той се среща с Анри Матис, Албер Марке, Андре Дерен, Морис Вламенк и др. Повлиян от тях Брак
 започва да рисува в стила на фовизма.

В галерията на Даниел-Анри Канвайлер на улица Виньон 28 той се запознава с Пабло Пикасо
 и с картините на Сезан, което става опеделящо за по-нататъшното му творческо развитие.
През 1908 г. заедно с Пикасо разработват кубизма. През 1913 Брак участва в прочутото
Армъри Шоу в Ню Йорк. От 1912, както и Пикасо, рисува колажи с букви или отрезки от вестници.
 През 1915 г. той участвува във войната, където бива тежко ранен.

След Първата световна война Брак изоставя постепенно кубизма и рисува предимно натюрморти.
След 1947 г. работи заедно с Фернан Мурло, който започва да отпечатва негови литографии.
Малко по малко художника се приближава отново до реалистичното изкуство.
На 31 август 1963 г. Брак умира в своето жилище в Париж.
/голяма част от инфото го прочетох  в Уикипедия, свободната енциклопедия/

Тъй като не знам имената на картините ,които имам , тук ще сложа само тези ,които най-много ми харесват , останалите са втук









# 3
  • Мнения: 2 863
Малеееее, Хипатия с какво си се нагърбила:)
Страхотно е , аз ще съм от зяпачите, така че благодаря:))

# 4
  • Мнения: 2 924
Jaly
ти си зяпай,но ако се сетиш за някое име на картина подскажи:)

# 5
  • София
  • Мнения: 2 374
Хубава тема  newsm10

# 6
  • Пловдив / София
  • Мнения: 1 287
Хипатия, браво. Харесва ми темата ти.
Аз си признавам, че от изобразит. изк-во нищо, ама нищичко не разбирам. Като видя някаква картина само казвам "харесва ми/не ми харесва". До това се свежда "позновачеството ми".
Още веднъж поздравления. Ще се опитам и аз да представя някой художник. Grinning

# 7
  • Мнения: 1 941
Страхотна тема !!! А началото е убийствено - Клод Моне, няма такъв художник просто!!!! Аз съм почитател на Ренеса и с удоволствие мога да направя кратко представяне. Ако разбира се е разрешено и на други хора да допълват или Хипатия само ти ще се занимаваш с тея неща ???!!!

# 8
  • Мнения: 2 863
Страхотна тема !!! А началото е убийствено - Клод Моне, няма такъв художник просто!!!! Аз съм почитател на Ренеса и с удоволствие мога да направя кратко представяне. Ако разбира се е разрешено и на други хора да допълват или Хипатия само ти ще се занимаваш с тея неща ???!!!

Е, не съм Хипатия, но съм сигурна, че всеки с познания е добре дошъл  да ги сподели с нас:))

# 9
  • Мнения: 1 941
Не, не аз държа Хипатия да отговори моля. После да няма тинтири минтири, да не се окаже че не отговарям на критериите ...

# 10
  • Мнения: 461
Да допълня за Клод Моне ...

От 1890г. се установява в Живерн, на брега на р. Сена на около 40 км от Париж, където закупува къща и през 1892г. се оженва за любовницата си.  Flutter
Там създава едни от най-известните си поредици от картини "Купи сено" и "Катедралата в Руан", като ги пресъздава в различни часове на деня, заради светлината.
Моне е създател на водния парк в Живерн, който пък вдъхновява последната му поредица от карнити - "Водни лилии"


# 11
  • Мнения: 2 924
кошничката,
темата я направих не само ,за да споделя това ,което имам -
като снимки и знания,но и да науча много повече.
Всеки е добре дошъл тук,както ти е казала Jaly.
По стечение на обстоятелствата аз я започнах,
но  само заедно-споделяйки знания и предпочитания 
бихме могли  да я доразвием
и обогатим
Ако си влизала в Намерих знаеш ,че и там всеки може да пише ,да споделя ,да помага
Легендите не са това което са.
Пак ти казвам добре дошла.Simple Smile
И няма причина да се притесняваш да споделиш- това ,което на теб ти харесва.
Всяко новопридобито знание осмисля деня ми:)
Vesika,fam,KRIVONDELA
и на вас казвам добре дошли,но не защото с е чувствам домакиня ,
а защото съм май сама сега в темата:))

# 12
  • Мнения: 461
Може би  първо трябва да се направи едно уточнение по отношение на хронологията и  историята на изобразителното изкуство, за по-добра ориентация на всички, които интерес към темата.   Peace


1. История на световното изобразително изкуство
        Праисторическо изкуство
   Изкуство на древен Египет
   Изкуство на Двуречието в древността
   Изкуство на древна Гърция
   Етруско и римско изкуство
   Романско изкуство
   Готика
   Средновековно изкуство
   Ренесанс
   Барок
   Рококо
   Класицизъм
   Романтизъм
   Реализъм

2.Изкуството на 20 век
        Импресионизъм
   Пост-Импресионизъм
   Символизъм
   Сецесион
   Фовизъм
   Експресионизъм
   Кубизъм
   Футуризъм
   Абстракционизъм
   Дадаизъм
   Конструктивизъм
   Сюрреализъм
   Абстрактен Експресионизъм
   Поп Арт
   Оп Арт
   Кинетично изкуство
   Минимализъм
   Лендарт
   Концептуално изкуство
   Постмодернизъм


       

# 13
  • Мнения: 2 924
това  е чудесно,но май няма да ни стигне една тема ,за да ги класифицираме по течения и време:)
Трябва цял подфорум:)
Мисля ,че когато направим втората тема можем в началото и да направим подобно разделение,
давайки линкове към представящите ги творци.
И със всяка нова тема ще можем да изградим една стабилна структура- по хронология и течение-
така както ти си я написала:)

Аз примерно съм почитател на японската и китайската гравюра,
но за сега ще представя картините на художниците ,които съм качила в албума,
защото наистина работата по представянето е сизифова,като се има напредвид,че  търся инфо в различни сайтове:)

# 14
  • София
  • Мнения: 983
KRIVONDELA, много добра идея   bouquet

Ако позволиш, малко ще допълня  Peace

- 17век някъде между Класицизма и Рококо има една извънстилова линия с представители: Караваджо, Ел Греко, Рибера, Сурбаран, Веласкес, Мурильо, Валантен, Ла Тур, Рубенс, Ван Дайк, Рембранд и др.
- 18век някъде между Рококо и Романтизъм се вмества Неокласицизма - Тиеполо, Каналето, Гейнзбъро и др.
- 19 век някъде между Романтизма и Реализма се появява Академизма - Енгър, късния Давид
- 19 век някъде между Реализма и Импресионизма е Пленеризма - Курбе, Коро, Дубини, Констабъл

20 век - със Сюрреализма завършва Ранния Европейски Авангард. Изкуството след ІІ Св. война се води Съвременно и там повече или по-малко границите (особено времевите) между отделните направления, стилове и течения е размита. Освен гореизброените, мога да допълня и :
Хепънинг, Пърформанс,
Боди-арт
Видео-арт

Това е, за което се сещам. А и не знам дали е възможно да се обхване всичко Hug

Общи условия

Активация на акаунт