Cargando ...
El Museo Nacional del Prado ha programado varias actividades para conmemorar el Día Internacional de los Museos.
El 16 de mayo se celebra una jornada dedicada a los museos en tiempos de guerra protagonizada por Yuliya Lytvynets, Directora del Museo de Arte de Ucrania, que participará en el habitual directo de Instagram y después impartirá la conferencia: “Museos en tiempos de guerra: la experiencia del Museo Nacional de Arte de Ucrania”.
Además, la joven pianista residente Sonya Zhólobova interpreta un programa musical que podrá escucharse en la sala 16 B del edificio Villanueva.
El 18 de mayo, el Museo del Prado se une a la celebración del Día Internacional de los Museos con acceso gratuito durante toda la jornada y a la Noche Europea de los Museos con la apertura de la planta 1 del edificio Villanueva de 20.30 a 00.30 h (último acceso 0.00 h).
La historia del Museo del Prado está íntimamente ligada a la labor de promoción artística que desarrollaron algunas de las mujeres más representativas de las casas reales europeas, desde Isabel I de Castilla a Isabel II de Borbón.
El proyecto El Prado en femenino surge con el propósito de visibilizar esta extraordinaria aportación dirigiendo nuestra mirada a nuevas narrativas que nos brindan la oportunidad de conocer el decisivo papel que estas mujeres desempeñaron en la configuración del Museo, ya fuera como coleccionistas y promotoras o contribuyendo decisivamente a su fundación y preservación.
En esta segunda edición del itinerario avanzamos en la cronología para centrar nuestra mirada en nuevas protagonistas, cuyas vidas quedan enmarcadas entre las figuras de las reinas Isabel de Borbón y Mariana de Neoburgo (1602-1700).
- Proyecto El Prado en femenino
- Serie documental El Prado en femenino
- Promotoras artísticas: Isabel de Borbón, Mariana de Austria y Cristina de Suecia
- Presentación del itinerario en Instagram
- El Museo Nacional del Prado propone nuevas protagonistas para la segunda edición del itinerario “El Prado en femenino”
El 14 de mayo de 1984, John Brealey, Jefe del Departamento de Restauración del Metropolitan Museum de Nueva York, comenzaba la limpieza de Las meninas de Velázquez.
Con motivo del 40 aniversario de su restauración, el Museo del Prado ha organizado un coloquio sobre la restauración y la polémica mediática que generó en su momento esta decisión. Moderado por Andrés Úbeda, Director adjunto de Conservación e Investigación del Museo Nacional del Prado, cuenta con la participación de algunos de sus protagonistas: Javier Solana, Presidente del Real Patronato del Museo Nacional del Prado y Ministro de Cultura en 1984; Enrique Quintana, Coordinador Jefe de Restauración y Documentación técnica; e Inmaculada Echeverría, Responsable del Gabinete Técnico en 1984. El aniversario ha sido recordado también con los directos en Instagram con Enrique Quintana y Javier Portús.
El coloquio se emite en directo en el canal de YouTube del Museo del Prado el 13 de mayo a partir de las 12 h.
The Museo Nacional del Prado and Colnaghi are honoured to announce the loan of Caravaggio’s masterpiece Ecce Homo to the Spanish national museum in Madrid, on behalf of the painting’s new owner.
The Prado Museum will unveil the work on 28 May for a special one-piece exhibition, on display until October 2024.
Francisco de Zurbarán. Still Life with Citrons, Oranges and a Rose
03/18/2024 - 06/30/2024
+Still Life with Citrons, Oranges and a Rose, the only signed and dated still life by Francisco de Zurbarán, will be on display in Room 10A at the Museo del Prado until 30 June, on loan from the Norton Simon Museum. One of the key works in the history of the genre in Europe, the painting’s rediscovery in the 1920s advanced the process of reconstructing Zurbarán’s work.
The canvas is now on loan to the Prado within its “Invited Work” programme, which has been sponsored by the Fundación Amigos del Museo del Prado since 2010 with the aim of enhancing a visit to the Museum and establishing terms of comparison that allow for a reflection on works in the Prado’s own collection.
Crónicas de la infancia es una experiencia artístico-educativa en la que profundizaremos en el potencial pedagógico del arte como lenguaje y herramienta de exploración del mundo y la construcción de una mirada personal hacia la realidad que nos rodea.
Dirigida a niños y niñas entre 6 y 12 años, la actividad está inspirada en la exposición temporal Arte y transformaciones sociales en España (1885-1910) y en los artistas de la colección que relataron con voz propia los aspectos más relevantes e invisibles de la sociedad de su tiempo.
Durante una semana los participantes se adentrarán en el proceso creativo para construir memoria, descubrir y conectar con el entorno, encontrar belleza en lo cotidiano, ejercitar la atención plena y reivindicar, a través del arte, aquello que para ellos merezca la pena ser contado, construyendo un verdadero retrato de la realidad social contemporánea desde los ojos de la infancia.
This coming Monday, 15th April, Olga Tokarczuk, author and writer-in-residence of the "Writing the Prado" programme, will discuss her work, intellectual commitments, motivations, creative interests, and vision on the relationship between literature and art with writer Valerie Miles, editor of Granta en español magazine.
The talk will take place within the framework of the "Writing the Prado" programme, a high-profile literary residency that aims to promote daily contact between the fellows and the museum’s paintings, sculptures, and other works of art, as well as with the team of people who work there. "Writing the Prado" invites established writers and authors of international prestige who, nonetheless, are at the mid-way point of their literary careers.
“El arte que conecta” es una iniciativa conjunta del Museo Nacional del Prado y Telefónica que conmemora el centenario de la compañía y fomenta la conexión de las personas a través de la cultura. Este proyecto permitirá que museos repartidos por toda España exhiban de manera temporal algunas de las obras maestras de la pintura que forman parte de la memoria y el patrimonio común de los españoles.
Obras de Velázquez, Goya, Rubens, Murillo y otros de los grandes maestros del Prado viajarán a 18 localidades de toda la geografía española, invitando a sus ciudadanos a contemplarlos y convirtiéndose en un generador de actividad cultural local.
- Vídeo: El arte que conecta
- Mapa de las sedes
- El Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife acoge el préstamo de una de las obras de gran calidad de Velázquez procedente del Museo del Prado
- “El arte que conecta”, el Museo del Prado y Telefónica acercan las colecciones del Prado a toda la geografía española
Virtual Tour to the Collection
A selection of 90 artworks in Gigapixel resolution and ten itineraries
+Through the gigapixel digitization project financed with funding from the “Recovery, Transformation and Resilience in Spain Plan”, the Museo del Prado is offering the virtual guided tour of its collection and 10 thematic tours free of charge.
This is the most ambitious gigapixel digitilization project undertaken to date in a museum, resulting in exceptionally high image quality that gives users the sensation of being immersed in the space, and a super-zoom level which allows for an appreciation of the smallest details.
El Museo del Prado, en su voluntad de seguir acercándose a todos los públicos y ofrecer nuevos argumentos para fomentar la visita, retoma la iniciativa: “El Prado de noche”, que en 2023 recibió más de 10.200 visitantes.
El Museo del Prado, con la colaboración de la Comunidad de Madrid y Samsung, abre de manera gratuita el primer sábado de cada mes, en horario de 20.30 a 23.30 h, diferentes espacios expositivos en un programa que pretende extender el conocimiento de la institución de manera secuenciada.